Arranca Festival de intervenciones urbanas

Promueven talento de los artistas locales · Habrá música y baile del 23 al 25 de mayo de 2024 Irapuato, Gto. 24 de mayo del 2024.- El Festival de Intervenciones Urbanas (FIU) ya comenzó, y hasta el 25 de mayo ofrecerá a la población diferentes actividades artísticas y recreativas gratuitas para toda la familia, en el primer cuadro de la ciudad. En esta segunda edición, la temática es ‘La Memoria’, por lo que artistas locales y la región realizarán diferentes trabajos relacionados con ella; además, con ‘Arte Andante” ofertarán sus productos y obras, a la par, se presentarán espectáculos de música al aire libre. Celeste Gabriela Luna Fuentes, es una de las artistas que participa en la convocatoria con una obra en la que se puede apreciar a una mujer que atesora todas sus memorias, ya sean buenas o malas, y así como éste, otros trabajos se pintan en el andador Juárez, por lo que la joven invitó a todas y todos a visitarlos. “Está muy padre, es la segunda vez que participó y en este caso hay buena música, las personas pueden conocer más de nuestro talento y podemos compartir con ellos”, destacó. En total participan 150 artistas, 105 son de Irapuato, 75 artistas realizan intervenciones, 10 exponen y venden en el programa de ‘Arte Andante’ y 35 croquiseros trabajan en diferentes puntos del Centro Histórico. También se tienen contemplados 10 espectáculos escénicos, entre ellos: el concierto de La Garfield, Homenaje a Soda Estéreo, La Carreta Loca, presentaciones de teatro, caravanas y circo.

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¡Acompáñanos a ser parte de esta segunda edición del FIU!

El Festival de Intervenciones Urbanas tomará las calles para llenarlas de color y mucho arte por talentosos artistas del estado de Guanajuato. Este segundo año el eje temático es “La memoria” y se materializará a través de expresiones e intervenciones artísticas en el Andador Juárez, el jardín principal y el Pórtico de Presidencia. Del 23 al 25 de mayo también podrás disfrutar de música, baile, teatro y mucho más. Por lo que te dejamos algunos eventos que no te puedes perder: – El desconcierto de la Carreta Loca iniciando recorrido en el Andador Sor Juana a las 18:00 hrs – La inauguración en el Jardín Principal el jueves 23 a las 19:00 hrs acompañandonos la Caravana Balkanera – La Garfield en el Andador Juárez el viernes 24 a las 20:00 hrs – Zona C con el tributo a Soda Estéreo en el Andador Juárez el sábado 25 a las 20:00 hrs ¡Todas las actividades son gratuitas! Checa el programa y no te pierdas de nada

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Inauguran exposiciones en el museo Salvador Almaraz

“La Melancolía del Ser” de Rafael Coronel y “Marginal” de Daniel Mendoza. ● Permanecerán en exhibición hasta el 18 de julio Irapuato, Gto. 19 de mayo del 2024.- El Museo Salvador Almaraz alberga dos exposiciones de talla internacional: “La Melancolía del Ser” de Rafael Coronel y “Marginal” del irapuatense Daniel Mendoza. Estás exposiciones son parte de las actividades para conmemorar el Día Internacional de los Museos que se celebra el 18 de mayo. “La Melancolía del Ser” de Rafael Coronel, está conformada por 24 piezas y dan cuenta de la extraordinaria capacidad del artista para representar lo que más le interesó: la escancia del ser humano, de la que describe, mediante imágenes sublimes su lado más sensible y vulnerable, su tristeza y soledad, su melancolía y locura. Estos conceptos fueron plasmados por el pintor zacatecano en misteriosos personajes inspirados en la gente que veía en la calle y que no conocía, en los marginados o en los que no pueden hacer nada porque no poseen nada y, pese a ello, logran sobrevivir en las más duras condiciones. Uno de los propósitos del Museo Salvador Almaraz, es la promoción de los creadores locales a través de la divulgación de sus propuestas artísticas como es el caso de Daniel Mendoza, joven creador irapuatense de 22 años. A pocos años de comenzar su carrera en las artes, destaca por su versatilidad de sus técnicas como se observa en su exposición “Marginal”, está conformada por 22 piezas de grabado, oleó y escultura que conforman un discurso en el que se hace presente el ser humano que vive al margen ya sea de la sociedad geográficamente o bien de las mismas emociones, rostros, cuerpos, paisajes y animales dan cuenta de los que vemos sin ver, de lo que no vemos o no queremos ver. Es así como en Irapuato se conmemora el Día Internacional de los Museos con exposiciones con exposiciones de talla internacional, que permiten posicionar al municipio culturalmente más dinámico en la actualidad. Ambas exposiciones estarán en el recinto del Museo Salvador Almaraz hasta el 18 de julio del presente año.

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Disfrutan de la XXXI Edición del Festival Eraitzicutzio

Todas las actividades en el andador Juárez ● Festival con mayor arraigo y tradición en Irapuato Irapuato, Gto. 18 de mayo del 2024.- La edición número 31 del festival Eraitzicutzio, dió inicio con grandes presentaciones musicales, dancísticas y conversatorios, que disfrutaron las y los irapuatenses. Durante la inauguración, Gloria Cano de la Fuente, directora del Instituto Municipal, de Cultura, Arte y Recreación de Irapuato (IMCAR), manifestó que, a lo largo de estos 31 años, el festival se ha transformado y crecido para el disfrute de todas las familias. Con el conversatorio a cargo de Leonardo Lozoya denominado “La conformación de la congregación de Irapuato a través de sus barrios”, dio inicio este festival cultural. Posteriormente los asistentes disfrutaron de la puesta en escena “Folclor también es Cri-Cri”, presentado por la Compañía Regional de Danza del Estado de Guanajuato Coreda. Quienes han realizado una adaptación de los bailes folclóricos de 12 estados de la República Mexicana a las canciones del señor Francisco Gabilondo Soler, quien fue y será parte de la cultura de varias generaciones. El quinteto musical “Chilaquil Brass” música de cámara, tocaron música popular mexicana, pop, jazz, música clásica, entre otros estilos, para cerrar la primera velada del festival. Para el segundo día, las actividades iniciaron a partir de las 6 de la tarde con Alex Bravo, quien obtuvo el 2do lugar de la primera convocatoria de “Así te Canto Irapuato” ofrecerá una presentación de música regional mexicana. Así como, del Ballet Folclórico BFB, de Celaya Guanajuato, quienes complementan la programación de este festival rico en patrimonio cultural de Irapuato.

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Revive el Teatro Cervantes la historia de Camille Claudel sin Rodin

*Por segunda vez se presenta este exitoso unipersonal en Guanajuato capital. *La obra es un homenaje a la artista, y al mismo tiempo a mujeres como ella, adelantadas a su época. Guanajuato, Gto. a 15 de mayo del 2024. Dirigido por Diego Vázquez y con la actuación de Yuriria Fanjul, el monólogo “Camille Claudel… sin Rodin” llega al escenario del Teatro Cervantes este miércoles 22, como parte de su actual gira por diversos estados de la República. Con la frase “treinta años sin tu amor, mil cartas sin respuesta”, se anuncia este unipersonal que narra el drama personal vivido por la pareja de escultores que formaron a fines del siglo XIX Camille Claude y Auguste Rodin, cuando ella tenía 19 años y él, 49. Gaël LeCornec, dramaturgo de la obra, se basa en las cartas de los últimos 30 años de la vida de Camille, que ella pasó en un hospital psiquiátrico, para rearmar el entramado de esta intensa historia de amor y desamor. Claudel no solamente fue la musa de Rodin (su rostro y cuerpo aparece en múltiples obras del escultor), sino que también fue su colaboradora, compañera y gran amor. La puesta en escena reivindica a la escultora mostrando a una mujer brillante, con voz y figura propia, por encima del abandono de su familia por haber cedido al deseo de un hombre mayor. La historia inicia en 1883, cuando la joven escultora llega a París llena de sueños con el objetivo de estudiar escultura, a pesar de que eran muy pocas las mujeres que lo conseguían. Al conocer a Rodin, crean esculturas a cuatro manos uniendo sus talentos. Con el tiempo, el carácter desafiante de la escultora se impone dando un giro que llevará al espectador a la reflexión. Camille Claudel sin Rodin estuvo nominado como Mejor Monólogo en 2020 en los premios de la Agrupación de Críticos y Periodistas de Teatro y formó parte del Festival de Monólogos Teatro a una Sola Voz en 2021. Después de presentarse en Guanajuato, la obra terminará su gira en el estado con fechas en León, Celaya y San Francisco del Rincón. Los diseños de escenografía y vestuario son de Edyta Rzewuska, el diseño de iluminación estuvo a cargo de Diego Vázquez y Patricia Gutiérrez Arriaga, el diseño sonoro es de Andrés Solís, mientras que la producción ejecutiva corrió a cargo de Erika Gómez. “Camille Claudel… sin Rodin” se presentará el miércoles 22 de mayo, a las 20:00 horas, en el Teatro Cervantes. La admisión es de 120 pesos para público en general y de 100 pesos para estudiantes, maestros y residentes de Guanajuato capital. Los boletos ya están a la venta en taquilla del Teatro Juárez.

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Ofrece el Teatro de la Ciudad en Purísima variada cartelera para mayo

El recinto purisimense recibe a Teatro de los Sueños, Las Tías Danza, Guerrer y la Compañía de Danza Experimental de Lola Lince. Guanajuato, Gto.- Para la segunda mitad de mayo, el Instituto Estatal de la Cultura ha preparado una cartelera nutrida y diversa para el público purisimense que cobrará vida en el Teatro de la Ciudad a partir de este viernes 17. Las luces del gran escenario del Rincón se encenderán para ofrecer un ramillete de actividades que giran entre la reflexión de la maternidad, pasando por propuestas dancísticas de las compañías de Lola Lince y Las Tías, para finalizar con un espectáculo musical para los niños de 0 a 99 años de edad. La programación inicia con Matrices. Voces de úteros contemporáneos. Unipersonal que plantea diferentes perfiles de la maternidad a partir de historias que funcionan como piezas de un rompecabezas que muestran las diferentes facetas de este rol. La puesta en escena de Teatro de los Sueños, con Natyeli Guevara, es apta para adolescentes y adultos. El sábado 18 llega la Compañía Experimental de Lola Lince con Operativo Kafka, una propuesta de danza tradicional, que destaca también en lo contemporáneo, a través de un cruce de lenguajes de danza, escultura en movimiento y pintura alrededor de una narrativa abstracta inspirada en la Danza del Torito. Las cocineras de Fandangos con Las Tías de la Danza, un par de bailarinas experimentales que suelen cocinar con movimiento, suben a escena el miércoles 22, para mostrar en su peculiar estilo métodos, visiones y costumbres de tres cocineras representativas y tradicionales comparando métodos, visiones y costumbres ancestrales de sus abuelos y abuelas. Para cerrar con broche de oro, el viernes 31 está dedicado a los niños y a la convivencia familiar con Había una vez, un espectáculo músico vocal que rememora las melodías de los cuentos de hadas que han acompañado a varias generaciones. La puesta en escena es una producción de Guerrer, Compañía de Artes Escénicas.

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Celebra IEC Día Internacional de los Museos con acceso gratuito

*Además de conocer las exposiciones, habrá cuentacuentos, talleres y recorridos comentados Guanajuato, Gto., a 15 de mayo de 2024.- Este sábado 18 de mayo se conmemora el Día Internacional de los Museos y para celebrarlo el público en general podrá acceder gratuitamente a los recintos que forman parte del Instituto Estatal de la Cultura y disfrutar de un amplio programa de actividades para toda la familia. Recorridos comentados, incluyendo uno nocturno en el Museo Hermenegildo Bustos; presentaciones de cuentacuentos y un taller familiar en colaboración con 101 Museos, forman parte de la cartelera preparada para la ocasión en los museos de Guanajuato, Silao y Purísima del Rincón. En Guanajuato se podrá visitar el Museo del Pueblo, recinto que se encuentra a un costado de la Universidad de Guanajuato. Este espacio cuenta con una colección de artesanías en miniatura que perteneció y donó la maestra María Teresa Pomar, así como obra religiosa de diferentes periodos y retratos realizados por el pintor purisimense Hermenegildo Bustos. En la imponente Plaza de la Paz se encuentra el Museo Conde Rul que tiene una exposición de las tradiciones artísticas de China, que perteneció a la dinastía Ming y Qing; además se podrá apreciar un acercamiento a la obra fotográfica de Manuel Leal, mayormente reconocido por su pintura de las tradiciones y leyendas guanajuatenses, aquí el espectador conocerá otra faceta interesante de este destacado personaje. A un costado se encuentra el Museo Palacio de los Poderes con dos exposiciones temporales que abordan temáticas históricas. En primer lugar, el público podrá conocer la obra fotográfica de Mustafá, quien se dedicó a capturar imágenes de manera profesional y que hoy en día forman parte del legado histórico de los guanajuatenses, y para conocer más sobre la idea original del creador de este espacio, el público podrá adentrarse en el trabajo arquitectónico de Cecil Louis Long. Las nuevas propuestas de los becarios de la convocatoria Randy Walz se pueden disfrutar en la antigua edificación que perteneció a los maestros Olga Costa y José Chávez Morado. Media docena de jóvenes artistas exponen 18 piezas temáticas como: litografía, serigrafía, fotografía, óleo sobre tela y escultura.

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Mantiene Festival Eraitzicutzio patrimonio cultural

Sede andador Juárez ●Se llevará a cabo el 17 y 18 de mayo Irapuato, Gto. 15 de mayo del 2024.- Mantener vivas las leyendas que dan origen a Irapuato a través de manifestaciones artísticas, pretende la XXXI edición del Festival Eraitzicutzio, que se realizará los días 17 y 18 de mayo. El Instituto Municipal de Cultura, Arte y Recreación (IMCAR), preparó un programa basado en el folclor, en el que las presentaciones de música, teatro y danza tienen un sentido de pertenencia. El viernes 17 de mayo a las 6:30 p.m., se presentará la puesta en escena “Folclor también es Cri-Cri”, donde se combinarán las entrañables piezas infantiles de “El Grillito Cantor” con muestras de ballet folclórico. A las 7:30 p.m., “Chilaquil Brass”, una talentosa banda de músicos de alientos, deleitará a los presentes con su repertorio mexicano. Alex Bravo, quien obtuvo el segundo lugar en la primera convocatoria de “Así te Canto Irapuato”, ofrecerá su repertorio de música regional mexicana, el sábado 18 de mayo. El Ballet Folclórico BFB, de Celaya Guanajuato, conversatorios, actividades artísticas, danza y mucho más, complementan la programación de este festival patrimonio cultural de Irapuato. La cartelera completa del festival se puede consultar en las redes sociales del Gobierno de Irapuato y del Instituto Municipal de Cultura, Arte y Recreación. Los eventos tendrán lugar en el andador Juárez, ubicado a un costado del Jardín Principal.

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Comparten su obra primeros ganadores de la Beca Randy Walz

Los beneficiarios de la primera emisión de este estímulo presentan exposición en el Museo de Arte Olga Costa – José Chávez Morado. · Participan siete creadores y colectivos con 18 piezas que abarcan gráfica, fotografía, pintura y escultura. Guanajuato, Gto., a 15 de junio de 2024.- Los seis proyectos expositivos de jóvenes creadores guanajuatenses apoyados con la primera emisión de la Beca Randy Walz se muestran al público desde el fin de semana pasado en el Museo de Arte Olga Costa – José Chávez Morado. La muestra reúne el trabajo de Isidro Martínez, Yumnia Duarte, Andra Fuentes, Víctor Eduardo Vargas Ángel, Marisol Guerrero, Sofía Abigail Lara Sánchez y el colectivo Seminaria de Producciona, presente a través de obra de Mirella González. Con curaduría de Gilberto López Elías, San Gil, la exposición comprende 18 piezas en técnicas como: litografía, serigrafía, fotografía, óleo sobre tela y escultura. Establecida para preservar la memoria del apreciado artista y docente Randy Walz, esta beca se creó con la finalidad de reunir, promover y difundir las diversas manifestaciones artísticas actuales de las y los creadores de artes visuales de origen guanajuatense. La exposición incluye tres piezas de Isidro Martínez. Originario de León, el joven artista visual realizó sus estudios en Artes Plásticas de la Universidad de Guanajuato. Su obra utiliza la palabra escrita como medio visual y conceptual para abordar los dispositivos de poder empleados por grupos dominantes para controlar la praxis colectiva. Por su parte, la artista nayarita pero que radica en el estado, Yumnia Duarte presenta una propuesta pictórica enfocada en el paisaje que surge de la práctica de la mirada, de la aprehensión del mundo y de su interacción con el entorno al darle sentido a través de lo afectivo, lo poética y lo que surge de la imaginación. En el caso de la joven Andra Fuentes, explora las posibilidades de la textura como lenguaje y expresión a través de la cual realiza vaciados de información sensible de la realidad que le rodea, para después ser traducida a superficies táctiles con ayuda del arte textil y el grabado. El joven Víctor Eduardo Vargas Ángel está interesado en lo figurativo y en las dinámicas que se pueden crear a través del color y la luz. “Intento que el color describa como percibo la realidad. La pintura y el dibujo han sido las técnicas a las que mas me estoy dedicando con más esmero”. Egresada de la Licenciatura de Artes Visuales de la Universidad de Guanajuato, Marisol Guerrero es una artista que explora las posibilidades de la gráfica tradicional y matérica, el lenguaje y la poesía. Persigue el registro de lo vivo, los sucesos, los efectos desde la identidad, la memoria y lo íntimo. Con respecto a Sofía Abigail Lara Sánchez, tiene un interés particular en el artivismo y el eco-arte pues cree que el arte es un medio por excelencia, por el cual se puede intervenir en la memoria de las personas, compartir intuiciones y sentires para la práctica de la empatía y el repensar el orden de la actualidad. La exhibición de los beneficiarios de la Beca Randy Walz estará abierta al público hasta el 26 de junio, en el Museo de Arte Olga Costa – José Chávez Morado, en el barrio guanajuatense de Pastita. El horario de visita es de martes a domingo, de 11:00 a 17:00 horas y la admisión general de 30 pesos (15 pesos para estudiantes y personas de la tercera edad.

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Recibirá el Teatro Cervantes al Octeto Vocal del Conservatorio de Celaya

El repertorio que se ofrecerá, con piezas tradicionales mexicanas, será presentado en la gira que llevarán a cabo por Europa este año. Guanajuato, Gto. A 13 de mayo del 2024. El talento de los jóvenes integrantes del Octeto Vocal de Conservatorio de Celaya llegará al escenario del Teatro Cervantes este jueves 16 a las 17:00 horas para ofrecer un concierto con repertorio mexicano que promete capturar al público asistente. Integrado por las sopranos Minerva Elizarrarás e Indira Rodríguez; las contraltos Lau Juco y Lía Esparza, los tenores Brandon Rufino y Fernando Alonzo, los bajo Carlos Alfaro y Antonio García-Aguilar, quien además funge también como director y, además de llevar la batuta del Octeto, pertenece a la Camerata Silvestre Revueltas del Conservatorio de Música de Celaya y se tituló como Licenciado en Dirección en 2015, en la misma institución. El resto de los integrantes cursan la licenciatura, además de formar parte del Coro Juvenil del Conservatorio de Celaya y haber obtenido diversos premios en concursos nacionales. La agrupación fue creada con la intención de llevar las mejores voces del Conservatorio de Celaya a México y el mundo. El programa, que fue diseñado para presentar la música de México en Europa, contempla canciones de Rodolfo Halffter, Blas Galindo y José Alfredo Jiménez, además de piezas de gran arraigo popular como es el caso de La rielera, Tierra de mis amores, La Adelita, La Bamba y la Sandunga, por mencionar algunas. El Octeto de Conservatorio de Música de Celaya forma parte de los proyectos musicales impulsados por la institución como parte de la instrucción de sus alumnos, logrando agrupaciones de gran calidad que son orgullo de nuestro estado como la Orquesta Juvenil Silvestre Revueltas, la Camerata Silvestre Revueltas, la Banda Sinfónica Juvenil, la Orquesta del CIMAN, el Coro Infantil del Conservatorio y el Ensamble de Guitarras. El Conservatorio de Música de Celaya es una institución que fue creada en 1991 con la finalidad de atender a niños y jóvenes talentosos con la calidad y profesionalismo que merecen siendo, hoy por hoy, un espacio de esperanza en medio de la violencia que asola la ciudad al llevar cultura, sensibilidad e instrucción musical incluso a comunidades. Las entradas generales tendrán un costo de 120 pesos, entrada general, y 100 pesos, preferencial. Se pueden adquirir en la Taquilla del Teatro Juárez de miércoles a domingo de 11:00 a 18:00 horas

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