El Coro del Teatro del Bicentenario llevará la profundidad espiritual del Réquiem de Duruflé al FIC

*Bajo la dirección de Betania López, la agrupación se presentará el próximo 8 de octubre en el Templo de la Compañía, como artista guanajuatense que impulsa la Secretaría de Cultura. *El coro ofrecerá una experiencia sonora que une el canto gregoriano con la riqueza armónica del siglo XX, en una de las obras corales más conmovedoras del repertorio contemporáneo. Guanajuato, Gto., a 06 de octubre de 2026.- La riqueza de la música coral guanajuatense llegará al Festival Internacional Cervantino con la presentación de El Réquiem, programa interpretado por el Coro del Teatro del Bicentenario, bajo la dirección de Betania López, que ofrecerá un recorrido sonoro por dos de las obras más representativas del compositor francés Maurice Duruflé: Tantum Ergo, Op. 10 y Réquiem, Op. 9, partituras que dialogan entre la tradición del canto gregoriano y la sensibilidad armónica del siglo XX. Creado en 2013, el Coro del Teatro del Bicentenario nació con la vocación de consolidarse como un coro comunitario de excelencia artística, capaz de abordar el amplio repertorio lírico de distintas épocas y estilos. Desde su debut en la ópera Madama Butterfly, de Giacomo Puccini, ha participado en importantes producciones operísticas, sinfónico-corales y oratoriales, consolidándose como una de las agrupaciones vocales más destacadas del estado. A lo largo de su trayectoria ha compartido escenario con reconocidas figuras de la lírica nacional e internacional, así como con prestigiosas orquestas y directores de México y el extranjero. Su repertorio comprende obras fundamentales de la ópera, la música sinfónico-coral, el oratorio, la zarzuela, la música de cámara y la música popular latinoamericana. Asimismo, mantiene un firme compromiso con la formación de públicos y la difusión de la música coral mediante presentaciones dentro y fuera de casa. Más que un concierto, el programa propone una experiencia de contemplación y recogimiento. En la escritura musical de Maurice Duruflé, el tiempo parece detenerse para dar paso a una profunda reflexión sobre la memoria, la fe y la condición humana. El Tantum Ergo despliega una plegaria de gran delicadeza expresiva, donde las voces encuentran su fuerza en la comunión y la sobriedad, integrando el legado del canto gregoriano con el refinamiento del impresionismo francés. La segunda parte del programa está dedicada al Réquiem, una de las obras corales más significativas del siglo XX. Compuesta entre 1941 y 1947, durante la ocupación nazi en Francia y tras la muerte del padre del compositor, la pieza se aleja de la visión dramática de la muerte para ofrecer una mirada serena y luminosa sobre el tránsito de la vida.Construida a partir de los cantos gregorianos de la Misa de Difuntos, la obra transforma el duelo en esperanza mediante un lenguaje musical de extraordinaria belleza, en el que tradición y modernidad convergen para ofrecer un mensaje de consuelo y paz. La dirección artística estará a cargo de Betania López, directora coral con una sólida trayectoria en la interpretación y formación musical. Egresada del Instituto de Liturgia, Música y Arte “Cardenal Miranda”, donde obtuvo las especialidades en Dirección Coral y Canto, ha desarrollado una amplia carrera al frente de agrupaciones como el Coro Polifónico San Rafael, Convivium Musicum y el Coro de la Universidad Veracruzana, además de desempeñarse como cantante en repertorios de oratorio, música sacra y ópera barroca. Con esta presentación, la Secretaría de Cultura de Guanajuato refrenda su compromiso de impulsar el talento artístico y fortalecer la presencia de las y los creadores guanajuatenses en uno de los encuentros culturales más importantes de Iberoamérica. La participación del Coro del Teatro del Bicentenario confirma el alto nivel interpretativo de las agrupaciones musicales de la entidad y su capacidad para acercar al público obras fundamentales del repertorio universal desde una visión artística de excelencia. La venta de boletos está disponible a través de Ticketmaster y en la taquillas ubicadas en Casa Emma Godoy y Plaza Alaïa. El concierto será este jueves 8 de octubre, a las 17:00 horas, en el Templo de la Compañía.

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México multimedia llevará al Cervantino un recorrido sonoro donde convergen la música, la tecnología y la creación contemporánea

El Ensamble A Tempo, bajo la dirección de Enrique Eskeda, presentará un programa que reúne obras de compositoras y compositores mexicanos que dialogan con recursos electroacústicos y multimedia. La agrupación guanajuatense se ha consolidado como una de las principales promotoras de la música contemporánea en el país, impulsando la creación de nuevas obras y el talento nacional. Guanajuato, Gto., a 06 de octubre de 2026.- Como parte de la programación de la 54 edición del Festival Internacional Cervantino, la Secretaría de Cultura de Guanajuato presentará el concierto México multimedia, interpretada por Ensamble a Tempo y dirigida por Enrique Eskeda, una propuesta que explora las posibilidades expresivas de la música contemporánea mediante el diálogo entre instrumentos acústicos, recursos electroacústicos y lenguajes audiovisuales, que se presentará en el Templo de la Compañía. La interpretación estará a cargo del Ensamble A Tempo, agrupación integrada por músicos radicados en Guanajuato que, desde hace más de una década, se dedica a la difusión de la música contemporánea mexicana e internacional. Su trabajo se distingue por impulsar el estreno de nuevas obras, muchas de ellas escritas especialmente para el ensamble, así como por fomentar la creación artística mediante una convocatoria permanente dirigida a compositoras y compositores emergentes y de reconocida trayectoria. A lo largo de su trayectoria, la agrupación se ha presentado en importantes escenarios y festivales del país, entre ellos el Encuentro de las Artes Escénicas, el Festival Internacional de Arte Contemporáneo, el Festival ExNihilo y la Feria Nacional del Libro de León, además de recintos emblemáticos como el Teatro Juárez, el Auditorio Mateo Herrera y diversos centros culturales de México. Su labor ha sido respaldada por programas del entonces Fondo Nacional para la Cultura y las Artes, el Sistema de Apoyos a la Creación y Proyectos Culturales e Ibermúsicas. La dirección artística estará a cargo de Enrique Eskeda, compositor, pianista y director guanajuatense con una destacada trayectoria en la creación y difusión de la música contemporánea. Egresado de la Universidad de Guanajuato y con estudios de maestría en Dirección Orquestal en Truman State University, ha desarrollado una carrera que combina la composición, la investigación, la docencia y la dirección de agrupaciones especializadas. Es fundador del Ensamble A Tempo, del Ensamble Aeternum y de la Orquesta Filarmónica de León, además de haber sido beneficiario de programas como Jóvenes Creadores del FONCA, PECDA y México en Escena. Su música ha sido interpretada en México, Estados Unidos y Canadá, y forma parte de diversas producciones cinematográficas reconocidas internacionalmente. Con propuestas como México multimedia, la Secretaría de Cultura de Guanajuato refrenda su compromiso de fortalecer la presencia del talento artístico del estado en el Festival Internacional Cervantino, impulsando proyectos que amplían los horizontes de la creación musical contemporánea y acercan al público a nuevas formas de expresión. El conciertoMéxico multimedia se realizará el 7 de octubre, a las 17:00 horas, en elTemplo de la Compañía.

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Fortalece La Secretaría de Cultura de Guanajuato el Trabajo de Mediación Lectora con El Encuentro Estatal de Salas De Lectura

En 2019 había solo 14 Salas de Lectura en la entidad Desde su creación la Secretaría de Cultura de Guanajuato logró la apertura de 108 Salas para 2025 En 2026 se incrementó un 22 % y para 2027 se prevé que se tenga una Red con 200 Salas de Lectura León, Guanajuato, a 21 de septiembre de 2026. La Secretaría de Cultura de Guanajuato, con el acompañamiento del Programa Nacional Salas de Lectura (PNSL), realizó el Encuentro Estatal de Salas de Lectura, que reunió en la Biblioteca Central Estatal Wigberto Jiménez Moreno a más de cien personas mediadoras de distintas regiones de la entidad para compartir experiencias, aprendizajes y propuestas en torno al fomento a la lectura. Como parte de los esfuerzos que impulsa el Gobierno de la Gente a través de la Secretaría de Cultura de Guanajuato, encabezada por Lizeth Galván Cortés, este espacio de diálogo e intercambio de saberes reconoce el papel de las personas mediadoras que, de manera voluntaria y desde sus territorios, promueven la lectura en sus comunidades y fortalecen la colaboración entre las instituciones culturales y la ciudadanía. En la apertura del encuentro estuvieron presentes Víctor Manuel Pedro Marín Meléndez, subsecretario de Desarrollo Comunitario y Promoción Patrimonial de la Secretaría de Cultura de Guanajuato, en representación de la secretaria Lizeth Galván Cortés; y Sofía Mireya Trejo Orozco, subgerente de Salas de Lectura de la Secretaría de Cultura del Gobierno de México. Los acompañaron por parte de la Secretaría de Cultura de Guanajuato Martha Hernández Núñez, directora general de Vinculación y Desarrollo Cultural y Liliana Pérez Estrada, coordinadora de Fomento al Libro y la Lectura además de enlace estatal del Programa Nacional de Salas de Lectura. Por el Programa Nacional de Salas de Lectura asistieron Verónica Ramírez, coordinadora del área de Mesas por Vocación Nacionales y Jessica Mendoza Santiago. En este contexto, el subsecretario Víctor Marín Meléndez, destacó la importancia de fortalecer las redes de mediación lectora. Compartió que en 2019 había solo 14 Salas de Lectura en la entidad. Desde la creación de la Secretaría de Cultura de Guanajuato se logró la apertura de 108 Salas para 2025 en 24 municipios, mientras que en 2026 se incrementó un 22%, previendo que para el siguiente año 2027 se tenga una Red con alrededor de 200 Salas de Lectura en Centros de Reinserción Social, hospitales, en Zonas de Atención Prioritaria, bibliotecas, recintos culturales y con personas de lenguas originarias. Finalmente reconoció el trabajo que realizan las personas mediadoras en sus comunidades. “El aplauso finalmente es para todas y todos ustedes”, afirmó al dirigirse a las personas mediadoras. Por su parte, Sofía Mireya Trejo Orozco, representante del Programa Nacional Salas de Lectura, recalcó la importancia de mantener la colaboración entre las instituciones y las personas mediadoras para ampliar el alcance de las acciones de fomento a la lectura y fortalecer el trabajo en red. “Para que ninguna sala de lectura se sienta sola”, señaló al explicar el sentido de construir colectivos de salas de lectura. A lo largo de la jornada se compartieron experiencias de fomento a la lectura con personas privadas de la libertad en los centros penitenciarios de Pénjamo, San Miguel de Allende y Valle de Santiago, así como los aprendizajes y propuestas de los encuentros realizados con las redes de Salas de Lectura de distintas regiones del estado. Además, mesas de trabajo por región dieron seguimiento a agendas participativas y se reflexionó sobre cómo fomentar la lectura entre las juventudes en ambientes digitales. Asimismo, la Secretaría de Cultura de Guanajuato y el PNSL reconocieron a las personas mediadoras que concluyeron en 2025 el Diplomado en Mediación Lectora en línea, y se entregaron acervos de la colección 25 para el 25 del Fondo de Cultura Económica para fortalecer el trabajo de las Salas de Lectura de la entidad. Con este encuentro, la Secretaría de Cultura de Guanajuato refrenda su compromiso con el fortalecimiento de las comunidades lectoras y con el reconocimiento a quienes, desde sus territorios, hacen de la lectura una herramienta para el encuentro, la participación y el ejercicio de los derechos culturales. Guanajuato • Potencia Cultural

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Preserva Museo Casa Diego Rivera legado del gran artista mexicano

El recinto, ubicado en la casa natal del muralista guanajuatense, conmemora su aniversario con actividades para toda la familia • Cuentacuentos, un mural colectivo y un taller inspirado en una de las obras más emblemáticas de Diego Rivera forman parte de la programación Guanajuato, Gto., a 11 de septiembre de 2026.- El Museo Casa Diego Rivera conmemora 51 años como espacio dedicado a preservar y difundir la vida, obra y legado de uno de los artistas mexicanos más reconocidos del siglo XX, Diego Rivera, nacido en Guanajuato el 8 de diciembre de 1886. En el marco de este aniversario, la Secretaría de Cultura del Gobierno de la Gente, encabezada por la secretaria Lizeth Galván Cortés, acompaña la celebración de este recinto, ubicado en la casa natal del muralista guanajuatense y que, a lo largo de cinco décadas, ha acercado a generaciones de visitantes a su universo creativo y a las distintas etapas de una trayectoria que trascendió las fronteras de México. Ubicado en la que fuera la casa natal de Diego Rivera, el museo que se fundó el 8 de septiembre de 1975, representa un punto de encuentro con la historia personal y artística del muralista. Desde su apertura, el recinto ha acercado a generaciones de visitantes al universo creativo de Rivera y a las distintas etapas de una trayectoria que trascendió las fronteras de México. Diego Rivera desempeñó un papel fundamental en la transformación del arte mexicano. Su obra abarcó la pintura de caballete, el dibujo y, especialmente, el muralismo, a través del cual desarrolló grandes composiciones con temas históricos, sociales e ideológicos. Para el artista, la creación plástica estaba estrechamente vinculada con la vida y constituía una forma de comunicación y diálogo con la sociedad. En el marco de su 51 aniversario, el museo ha preparado una programación que busca acercar a niñas, niños, jóvenes y familias a la obra del artista mediante la imaginación, la creación colectiva y las historias que forman parte de la identidad de Guanajuato. Los sábados y domingos de septiembre, de 11:00 a 14:00 horas, se realizará “Mi sueño de una tarde dominical”. La actividad invita a las y los participantes a crear su propia reinterpretación del mural, en la que cada persona podrá incorporar su propio imaginario, contexto, comunidad y personajes de la vida cotidiana, para construir una versión de la obra desde sus experiencias y entorno. Del 12 al 27 de septiembre, de 10:00 a 16:30 horas, visitantes al museo podrán sumarse al “Mural colectivo: ¿Qué significa el museo y Diego Rivera para ti?”, una propuesta participativa en la que, mediante mensajes y dibujos, niñas, niños, jóvenes y personas adultas podrán compartir sus experiencias, recuerdos y pensamientos relacionados con el museo y con la figura del pintor. Como parte de las actividades especiales, el domingo 13 de septiembre a las 12:00 horas, el Auditorio de este recinto recibirá a Cronopio Teatro con el cuentacuentos “Mitos, ritos y otros gritos. Leyendas de Guanajuato”. A través de títeres de cartón, relatos y humor, la compañía llevará al público por algunas de las historias y leyendas de Guanajuato, desde la Presa de la Olla hasta la Presa de la Purísima, en una actividad pensada para disfrutar en familia y acercarse a la tradición oral del estado. A 51 años de su apertura, este museo ubicado en calle Positos mantiene así su vocación como un espacio de memoria, encuentro y aprendizaje, donde la obra del artista dialoga con nuevas generaciones y con un público que puede acercarse a su legado desde diferentes perspectivas. Para la Secretaría de Cultura del Gobierno de la Gente, encabezada por Lizeth Galván Cortés, la celebración representa también una oportunidad para fortalecer el vínculo entre los museos y sus comunidades, impulsando actividades que permitan acercarse al patrimonio artístico desde la participación, la creatividad y el diálogo. De esta manera, el Museo Casa Diego Rivera refrenda su carácter como un espacio vivo de la cultura guanajuatense, donde el legado de uno de sus artistas más universales continúa encontrándose con nuevas generaciones y con quienes hacen suyo el museo a través de sus propias historias, experiencias y formas de mirar el arte.

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41º Muestra de Danza Folclórica, una celebración a la tradición mexicana

•Del 03 al 06 de septiembre se darán 18 presentaciones de danzas tradicionales de distintas regiones del país en la Plaza Expiatorio.   • León podrá ver en vivo representaciones de la Guelaguetza, traído por un grupo originario de Oaxaca el sábado 05 y el domingo 06 de septiembre.   León, Guanajuato. A 04 de septiembre de 2026. En el mes que celebra a México, no podían faltar las tradiciones dancísticas que caracterizan a nuestro país. Estas podrán verse en León en el 41º Festival de Danza Folclórica en la Plaza Expiatorio, que comenzaron el jueves 03 y se darán hasta el domingo 06 de septiembre con entrada libre. Ahí, 17 agrupaciones mostrarán coreografías nacionales en 18 funciones, siendo tres el jueves, cuatro el viernes, seis el sábado y cinco el domingo.   Este encuentro de danza, es un programa artístico con antigüedad en León, en el que, a través de la interpretación de los bailes tradicionales de diversos estados de la República, se busca preservar y difundir las manifestaciones dancísticas nacionales y resaltar esa parte importante de la cultura mexicana. Es una manera con la que el Instituto Cultural de León busca valorar y fortalecer la identidad nacional y generar una sensibilización del público sobre la importancia de conocer y preservar el patrimonio cultural, especialmente en torno a las celebraciones por la independencia.   Este año, la sede, que históricamente era la Plaza Principal, cambiará su escenario a la Plaza Expiatorio, ello para complementar a las actividades de la expo Oaxaca Guelaguetza que se estará realizando en este sitio, donde emprendedoras y emprendedores de la región venderán, hasta el domingo 06 de septiembre, artesanías, joyería, ropa, y alimentos típicos.   Para complementar la presencia de este estado invitado, se realizarán durante el Festival, dos representaciones de La Guelaguetza, la manifestación cultural originaria de Oaxaca, en la que las ocho regiones del Estado se expresan mediante danzas, música, trajes típicos y tradiciones. Será presentada en León como última función los días sábado y domingo por el Ballet Folklórico Guaxoapan, que será acompañado por la Banda de viento Mezquitera de Huajuapan de León.   El Festival contará, además, con danzantes que pertenecen a programas del Instituto Cultural de León, tales como: el Ballet Folclórico Octavio García Frausto, y el Grupo de Danza Folclórica de la tercera edad Tonantzin, ambos de los Grupos Representativos de la Casa de la Cultura Diego Rivera. Igualmente, se integra Territorios Culturales, con la participación de las alumnas del taller de danza de la Biblioteca Rural La Tlachiquera, que junto al Ballet Folklórico San Juan Bosco, conforman al taller de Danza Regional Las Coronelas.   Estas últimas abrieron el festival el jueves 03 de septiembre, con León vive su historia. Lazos de amistad: Guanajuato, Veracruz y Sinaloa, en la que danzaron piezas pertenecientes a esas regiones, y en homenaje al 450 aniversario del municipio, integraron música originaria de León y de Guanajuato como Soy de León, o La Polka Las Coronelas. Posteriormente, se presentaron en esa tarde popurríes, jarabes jaliscienses y canciones populares con intervenciones de sonidos cubanos.   El viernes se presentará Tradiciones, costumbres y ritos de México, que abordará el sincretismo cultural del país por medio de danzas tradicionales de Michoacán y Campeche. Después se podrá disfrutar de los repertorios de polkas, sones de Guanajuato y de la Costa Chica, así como de huapangos arribeños y huastecos.   El sábado la jornada incluirá una variedad de danzas como el swing, cha cha cha, mambo, ritmos de mariachi, sones sinaloenses, popurrís de Nayarit y Jalisco, danzas mazahuas, danza conchera, Sonora Bronco y estampas de Chiapas y de Sinaloa Mestizo.   El domingo, el Grupo Folclórico Contemporáneo Nextia Tlanemani, del Centro Cultural Tlen Touaxca, acompañado por la Banda Municipal, reinterpretará las tradicionales composiciones mexicanas como La Bruja y el Jarabe Guanajuatense con danza moderna. Después, se tendrán en el escenario polkas y canciones norteñas, sones jarochos, huapangos y machetes jaliscienses.   ¡Únanse al encuentro! En el que se podrán apreciar las diferentes tradiciones de la historia e identidad de México a través de la danza. Presentamos a continuación el programa con los horarios y esperamos que disfruten las muestras.   Programa de la 41° Muestra de Danza Folclórica Jueves 03 al domingo 06 de septiembre Entrada libre   Jueves 03 de septiembre: 17:20 a 20:20 h 17:20 h – León vive su historia. Lazos de amistad: Guanajuato, Veracruz y Sinaloa | Taller de Danza Regional Las Coronelas 18:30 h – Presentación de estampas de nuestro folklor mexicano regional | Ballet Folklórico ‘Flor de Fuego’ Orgullo del Bajío 19:30 h – Colores, Sones y Tradiciones de México | Ballet Folklórico Meztli   Viernes 04 de septiembre: 16:30 a 20:20 h 16:30 h – Tradiciones, costumbres y ritos de México | Proyección Folklórica Tonalli 17:30 h – Por la danza habla el espíritu | Grupo Ometéotl 18:30 h – Mis raíces mexicanas | Corazón Down Yollotl 19:30 h – Sones del alba al mar | Grupo de danza folclórica ‘Tsïtsïki Urápiti’, Flor de canela.   Sábado 05 de septiembre: 14:30 a 21:00 h 14:30 h – Mi Tierra Mexicana | Grupo de Danza Folklórika Temachtiani, de la Escuela Normal Oficial de León 15:30 h – Yollotl Mitotiliztli, La danza del corazón | Grupo de Danza Folclorica Oxkintok 16:30 h – Danzando con el corazón por siempre | Grupo de Danza Folklórica Tlacoscalli y Kuri Erhé 17:30 h – Mosaico Folklórico Tradicional | Grupo Folklorico Mexicah 18: 30 h – Entre Fandangos y Sones | Ballet Folklorico Octavio García Frausto 19:30 h – Guelaguetza | Ballet Folklórico Guaxoapan y la Banda de viento Mezquitera de Huajuapan de León.     Domingo 06 de septiembre: 15:30 a 21:00 h 15:30 h – Grupo Folklórcio Contemporáneo Nextia Tlanemani del Centro Cultural Tlen Touaxca con la Banda Municipal de León 16:30 h – Al son que me toquen bailo | Grupo de danza folklorica Tonantzin de la Casa de la Cultura Diego Rivera 17:30 h – Entre Polkas y Sombreros | Grupo…

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Historias de Julio Cortázar llegan a la pantalla para Lunes de Cine en el MIQ

El programa fílmico del Iconográfico se dedica en julio a la fructífera colaboración entre Cortázar y el cineasta Manuel Antín.   * El ciclo incluye La cifra impar, Circe e Intimidad de los parques, además del documental Jugando con las letras.   Guanajuato, Gto., 3 de julio de 2026. Julio Cortázar, autor clave del Boom latinoamericano por su audacia narrativa, habitará el nuevo ciclo de los Lunes de Cine en el Museo Iconográfico del Quijote, que en julio proyectará el fruto de su colaboración con el cineasta Manuel Antín.   Julio Cortázar por Manuel Antín es el título del ciclo que incluirá tres largometrajes realizados en los sesenta a partir de relatos del autor de Rayuela: La cifra impar, Circe e Intimidad de los parques, así como el documental Julio Cortázar: Jugando con las letras, de 2025.   Esta última producción, dirigida por los reconocidos documentalistas Virna Molina y Ernesto Ardito, será la que abra el ciclo el lunes 6. En ella, la voz de Cortázar sirve como guía en un recorrido por su memoria personal, que abarca su formación como maestro rural, su travesía por las letras y su vida en París.   La tercia de filmes de Antín se dejarán ver a partir de lunes 13, iniciando con su ópera prima, La cifra impar (1962), basada en el cuento Cartas de mamá. La trama gira en torno a Luis y Laura, una pareja argentina radicada en París que comienza a derrumbarse a partir de una carta que deja en evidencia un duelo y una traición no superadas.   La proyección del lunes 20 corresponde a Circe (1964), cuyo guion tuvo la colaboración del propio Cortazar. Delia, una joven bonaerense, ha perdido a dos novios en circunstancias extrañas. Cuando un tercer pretendiente se acerca a ella, el barrio entero se debate entre la sospecha y la fascinación.   El ciclo cierra el lunes 27 con Intimidad de los parques (1965), coproducción filmada en Lima y Cusco que une dos cuentos

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La Secretaría de Cultura del Gobierno de la Gente presenta GRANDIOSA, una exploración escénica sobre cuerpo, memoria e identidad

La propuesta interdisciplinaria de los creadores Manuel Alejandro Chávez Flores y Marco Ignacio Orellana se presentará en Guanajuato capital y en Forum Cultural. La obra articula danza contemporánea, performance, experimentación sonora y pensamiento crítico para reflexionar sobre territorio, memoria e identidad. Las funciones serán de acceso gratuito como parte de las actividades culturales dirigidas a públicos diversos y en el marco de la conmemoración del Mes del Orgullo LGBT+. León, Guanajuato, 11 de junio de 2026.   La Secretaría de Cultura del Gobierno de la Gente invita al público a vivir la experiencia de GRANDIOSA, una propuesta internacional de danza contemporánea y performance que llegará a dos importantes espacios culturales del estado para ofrecer una reflexión profunda sobre el cuerpo como territorio de memoria, identidad y resistencia. Creada e interpretada por Manuel Alejandro Chávez Flores y Marco Ignacio Orellana, GRANDIOSA es una obra híbrida y multidisciplinaria que integra movimiento, experimentación sonora y pensamiento crítico para construir una experiencia escénica que dialoga con problemáticas contemporáneas relacionadas con la transformación social, la diversidad y la construcción de identidades. La pieza surge de un proceso de investigación artística desarrollado entre Chile y México, estableciendo puentes entre distintos contextos geográficos, culturales y comunitarios. A través de una poética del movimiento, la obra explora cómo los cuerpos almacenan historias individuales y colectivas, convirtiéndose en archivos vivos donde convergen memorias ancestrales, experiencias personales y procesos de transformación constante. contemporánea y performance que llegará a dos importantes espacios culturales del estado para ofrecer una reflexión profunda sobre el cuerpo como territorio de memoria, identidad y resistencia.

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Guanajuato participa en exposición internacional sobre Diego Rivera en los Museos Capitolinos de Roma

La Secretaría de Cultura del Gobierno de la Gente colabora en una de las muestras más importantes dedicadas al artista mexicano en Europa. La participación de Guanajuato es posible gracias al resguardo de obras de la Colección Marte R. Gómez, acervo del INBAL bajo custodia del Museo Casa Diego Rivera. Guanajuato, Guanajuato, 11 de junio de 2026.  – La Secretaría de Cultura del Gobierno de la Gente participa en la exposición internacional Diego Rivera y la construcción del arte moderno en México en el siglo XX, que se presentará del 19 de junio al 13 de diciembre de 2026 en los Museos Capitolinos – Villa Caffarelli, en Roma, Italia. La muestra reunirá más de 140 obras de Diego Rivera y de artistas fundamentales para la construcción de la modernidad artística mexicana, entre ellos José María Velasco, Dr. Atl, Frida Kahlo, José Clemente Orozco, David Alfaro Siqueiros, María Izquierdo, Rufino Tamayo y Carlos Mérida. La participación de Guanajuato en este proyecto internacional surge a partir de una invitación realizada directamente por los Museos Capitolinos a la Secretaría de Cultura del Gobierno de la Gente, en reconocimiento a la relevancia del acervo artístico que resguarda el Museo Casa Diego Rivera y a su contribución en la conservación y difusión del patrimonio cultural de México. Esta colaboración permitirá que obras de la Colección Marte R. Gómez, bajo resguardo del Museo Casa Diego Rivera, formen parte de un recorrido curatorial que explora el papel de Diego Rivera en la construcción de la modernidad artística mexicana y su influencia en la consolidación de una identidad cultural con proyección internacional. Guanajuato proyecta su patrimonio artístico en el escenario internacional La exposición explora el papel de Diego Rivera como una de las figuras centrales en la construcción del arte moderno mexicano y analiza la manera en que distintos creadores dialogaron con las corrientes internacionales para desarrollar una identidad artística propia, vinculada con las raíces culturales del país y los ideales surgidos después de la Revolución Mexicana. Como parte de esta colaboración internacional, obras resguardadas en Guanajuato formarán parte de un discurso curatorial que permitirá acercar al público europeo a uno de los periodos más relevantes de la historia artística de México. La participación de la Secretaría de Cultura en este proyecto refrenda el papel de Guanajuato como un actor relevante en la conservación, investigación y difusión del patrimonio artístico nacional, así como su capacidad para establecer vínculos de colaboración con algunas de las instituciones culturales más importantes del mundo. Una colaboración que fortalece la presencia cultural de México La muestra cuenta con la curaduría de Miguel Fernández Félix y Alberto González Torres, y se desarrolla en una de las sedes museísticas más prestigiosas de Europa. A través de este proyecto, el público internacional podrá conocer la riqueza y diversidad del arte mexicano del siglo XX, así como la influencia que artistas como Diego Rivera tuvieron en la construcción de una identidad visual con reconocimiento mundial. La Secretaría de Cultura del Gobierno de la Gente continuará impulsando acciones que fortalezcan la preservación del patrimonio artístico, promuevan el intercambio cultural y proyecten la riqueza cultural de Guanajuato y de México en escenarios internacionales.

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Programa Teatro a una sola voz en el Teatro de la ciudad de Irapuato

Teatro a una sola voz Sede: Teatro de la Ciudad de Irapuato   Las calcetas de mi padre Me dijo, le dijo, le dije Viernes 26 de junio, 19:00 horas   Metalero Percha Teatro Sábado 27 de junio, 18:00 h.   Riñón una comedia enferma Vanessa Nieto Flop / Producciones Las Gramelots Domingo 28 de junio, 18:00 h   Malandrito Teatro Después Lunes 29, 19:00 h   Yo pensé que era especial Martes 30 de junio, 19:00   *Entrada libre en todas las funciones

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El sistema de apoyos a la creación y la Secretaría de Cultura de Guanajuato abren convocatoria PECDA 2026 en Guanajuato

Se mantiene una bolsa total de 2.8 millones de pesos. El PECDA Guanajuato contempla beneficiar este año a 42 personas creadoras, intérpretes, investigadoras y difusoras del patrimonio cultural. León, Guanajuato, 14 de abril de 2026.  La Secretaría de Cultura del Gobierno de México, a través del Sistema de Apoyos a la Creación y Proyectos Culturales (SACPC), en colaboración con el Gobierno de la Gente a través de la Secretaría de Cultura de Guanajuato, convocan a personas dedicadas a la creación artística, la interpretación y el estudio de la cultura a participar en la convocatoria 2026 del Programa de Estímulos a la Creación y Desarrollo Artístico (PECDA) Guanajuato. Este año la participación bipartida entre la federación y el estado de Guanajuato será de 2 millones 800 mil pesos, distribuidos en 42 estímulos. Los recursos de la convocatoria estarán divididos en las siguientes categorías: Nuevas generaciones creativas; Apoyo a colectivas artísticas; Creación joven; Creación con trayectoria; Investigación y difusión del patrimonio cultural. Y los estímulos van de los 35 mil a los 80 mil pesos.  Las disciplinas para las que se podrá aplicar son: Artes visuales; Danza; Literatura; Medios audiovisuales y alternativos; Música; Patrimonio cultural; y Teatro.

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